Shannon Wright

Depuis 2004 et sa collaboration avec Yann Tiersen, l'ex Crowsdellavait calmé ses ardeurs et transformait ses envolées furibardes en ballades folk pleines de tension contenue. Ce calme mutique et délicat arrive désormais à son terme, 9 ans plus tard.

On la retrouve comme on l'aimait sur les 2 merveilles que sont Dyed in the Wool et Over the sun, pleine d'une rage revancharde qu'elle nous expulse à la gueule comme le ferait un chat avec une boule de poils irritants. D'une toux sèche visant à éjecter le ressentiment aggloméré sous nos glottes, elle rapproche le vécu et les expériences de chacun sur la rupture amoureuse et la rancœur qu'elle peut laisser en chacun de nous pour se poser en expectorant d'une efficacité et d'une classe folles.

In Film Sound, son 10ème album solo à sortir chez Vicious Circle (nouvel onglet), reste du Shannon Wright (nouvel onglet) pur jus. Et même si le spectre d'émotions large qu'on lui connaît se retrouve ici amoindri, la tension crue ne submerge pas pour autant le désespoir poignant.

Les différentes étapes d'une séparation amoureuse : la prise de conscience, l'acharnement, la tristesse, la colère sont passés crus à la moulinette.

Ca commence fort avec Noise parade. Shannon maltraite sa guitare comme elle frapperait son amant après l'avoir pris sur le vif d'un instant honteux partagé avec une demi-douzaine de travesti thaïlandais dans son boudoir, tandis que le duo rythmique de Shipping News (Kyle Crabtree à la batterie et Todd Cook à la basse) fini le travail à coups de savates.

Ses riffs débridés, très rythmiques, et reconnaissables entre mille sont d'une autorité rare surThe caustic light..... qui semble retranscrire la tension d'une relation sur le déclin, qui n'appartient plus à personne. La peine prend le dessus sur le plaisir. L'intro de Tax the patient quant à elle sonne comme une alarme, une mise en garde : les essais désespérés de faire durer une relation morte depuis longtemps ne servent à rien.

Après tant de colère, la tension baisse d'un cran sur Who's sorry now? où la rancoeur amère prend le dessus sur la rage.

Seule incursion du piano sur cet album avec la comptine poignante Bleed, véritable moment de lucidité fugace où l'on se rend compte qu'il est inutile d'essayer de faire changer quelqu'un contre son gré...

Après tout, à quoi ça sert de s'apitoyer... retour aux accès de rage soudain, à la limite de l'hystérie(ctomie) sur Mire et son final qui claque comme le fouet de Félindra sur le fessier minuscule de Passe-Partout : de façon abrupte, déstabilisante et sans retenue aucune.

Pourquoi continuer à rester enfermé sur soi-même, tête baissée et cognée de moult fois dans un vieux mur bâti à deux et décrépit avec le temps? Captive to nowhere vous sonnera les cloches à coups de gégènes dans les couilles et vous sortira de cette lâcheté léthargique. Rejeter la faute sur l'autre, foutre le feu à ses affaires et s'en sortir la tête haute.

In film sound est une pomme d'amour empoisonnée, écorchée puis brulée vive. Emblème d'une rupture difficile, avec tout ce que cela comporte de colère, d'incompréhension, de vengeance mesquine et peut être au bout du tunnel, un peu d'apaisement.